How to make Double Exposure in Photoshop – Das Tutorial
Hier ist ein detailliertes Tutorial, wie du den beliebten Double-Exposure-Effekt (Doppelbelichtung) in Adobe Photoshop erstellst.
Der Double-Exposure-Effekt stammt ursprünglich aus der analogen Fotografie, bei der zwei verschiedene Aufnahmen auf demselben Filmabschnitt belichtet wurden. In Photoshop lässt sich dieser künstlerische Look durch das Kombinieren von zwei Bildern – meist einem Porträt und einer Landschaft – perfekt steuern.
Schritt 1: Die richtige Bildwahl
Für ein optimales Ergebnis benötigst du zwei Bilder:
- Das Hauptmotiv (Base): Ein Porträt mit klaren Konturen. Ein heller, neutraler Hintergrund erleichtert die Arbeit.
- Die Textur (Layer): Ein Landschaftsbild, Wald, Stadtansichten oder Wolken eignen sich hervorragend.
Schritt 2: Das Hauptmotiv freistellen
Zuerst müssen wir die Person vom Hintergrund trennen.
- Öffne dein Porträt in Photoshop.
- Wähle das Objektauswahlwerkzeug (W) oder gehe oben im Menü auf Auswahl > Motiv.
- Sobald die Auswahl aktiv ist, klicke im Ebenen-Bedienfeld auf das Symbol Ebenenmaske hinzufügen (das Rechteck mit dem Kreis).
- Tipp: Falls die Kanten unsauber sind, klicke doppelt auf die Maske, um den Bereich „Auswählen und Maskieren“ zu öffnen und die Kanten glattzuziehen.
Schritt 3: Den Hintergrund vorbereiten
Damit der Effekt gut zur Geltung kommt, setzen wir das Porträt vor einen hellen Hintergrund.
- Erstelle eine neue Ebene unter deinem Porträt.
- Fülle diese Ebene mit Weiß oder einem sehr hellen Grau (Werkzeug: Füllwerkzeug (G)).
Schritt 4: Das zweite Bild einfügen
- Ziehe dein Landschaftsbild per Drag-and-Drop in das Dokument über die Porträtebene.
- Drücke Strg + T (Win) / Cmd + T (Mac), um das Bild in der Größe anzupassen und über dem Gesicht zu positionieren.
- Halte die Alt-Taste gedrückt und klicke mit der Maus genau auf die Linie zwischen der Landschafts-Ebene und der Porträt-Ebene. Dadurch erstellst du eine Schnittmaske. Die Landschaft ist nun nur noch innerhalb der Silhouette des Porträts sichtbar.
Schritt 5: Die Ebenen mischen
Jetzt kommt der entscheidende Teil, um beide Bilder zu verschmelzen.
- Wähle die Ebene mit dem Landschaftsbild aus.
- Ändere den Ebenenmodus (standardmäßig auf „Normal“) im Dropdown-Menü auf Negativ multiplizieren (Screen) oder Aufhellen (Lighten).
- Du wirst sehen, wie die dunklen Bereiche des Porträts durch die Landschaft ersetzt werden.
Schritt 6: Kontrast und Details anpassen
Oft wirkt das Bild noch etwas flau. Wir brauchen mehr Kontrast.
- Wähle die Porträt-Ebene aus.
- Gehe auf Bild > Korrekturen > Schwellenwert oder nutze eine Gradationskurve, um die dunklen Stellen im Gesicht (Haare, Augen, Bart) zu betonen. Je dunkler diese Bereiche, desto mehr Details der Landschaft werden dort sichtbar.
- Mache das Gleiche mit der Landschaftsebene, um die Farben und Lichter anzupassen.
Schritt 7: Den Look perfektionieren (Maskieren)
Um das Bild künstlerischer zu gestalten, möchtest du vielleicht, dass Teile der Landschaft über den Kopf hinausragen oder Gesichtszüge klarer erkennbar sind.
- Klicke auf die Maske deiner Porträt-Ebene oder füge der Landschaftsebene eine eigene Maske hinzu.
- Wähle einen großen, weichen Pinsel (B) mit geringer Deckkraft (ca. 20–30 %).
- Male mit Schwarz, um Teile der Landschaft auszublenden (z. B. über den Augen), oder mit Weiß, um sie wieder hervorzuholen.
Profi-Tipp: Schwarz-Weiß-Look
Viele Double-Exposure-Bilder wirken in Schwarz-Weiß besonders stark.
- Erstelle ganz oben im Ebenenstapel eine Einstellungsebene Schwarzweiß.
- Spiele mit den Farbreglern, um die Kontraste zwischen den beiden Bildern noch präziser zu trennen.
Fertig! Du hast nun ein individuelles Double-Exposure-Artwork erstellt. Viel Spaß beim Experimentieren!